Najboljše adaptacije animiranih filmov v živo

Za oboževalce je vedno zanimiva in mešana izkušnja, ko izvorni material, kot so stripi ali animirane oddaje, preide na srebrni zaslon v obliki akcije v živo. Veliko časa, ki ga ta svež traja, je lahko popoln triumf, toda medij, ki se skozi ta prilagoditveni proces še naprej težko znajde, je anime.

Prilagoditve anime v živo se pogosto počutijo kot zelo tvegana prizadevanja, zlasti v Ameriki. Izjemno malo je primerov, ko si Hollywood pridobi anime in doseže množičen uspeh. Številne ameriške priredbe animejev v živo se zdijo usojene, še preden sploh začnejo producirati. Zato je nekoliko omembe vredno, da so zgodnji pregledi o ekipi Roberta Rodrigueza in Jamesa Camerona, Alita: Bojni angel , so vsaj mešani. Celo če naš lastni pregled zavzeli odločno negativno stališče, nekateri ostajamo optimistični glede splošne možnosti. To je opomnik, da ni nemogoče zaživeti fantastične anime serije ( Bojni angel Alita je predvsem manga, vendar je naredi imajo dve anime OVA). V skladu s tem je tu zbirka številnih anime filmov v živo, ki ne razočarajo in so vredni vašega časa, ne glede na to, ali ste ljubitelj prvotne serije ali ne.

Inuyashiki

Inuyashiki je eden najbolj ganljivih, čustvenih, noro sranih animejev v zadnjih nekaj letih, zato je izjemno razveseljivo, da ga je njegov kolega v živo, ki ga je izvedel Shinsuke Sato, popolnoma izrinil iz parka. Film predstavlja zelo preprosto zgodbo, v kateri ostareli moški, ki se počuti nevidnega, in nezadovoljen najstnik nehote postanejo roboti in imajo neverjetne nove moči.

Inuyashiki je v bistvu zgodba o izvoru med junakom in negativcem, film pa zlahka vsebuje to dirljivo potovanje v svoji dve uri. Obe vodi sta verjetni v teh vlogah in učinkih in Bonkers bitke ne razočarajte. V določenih trenutkih je tudi naravnost grozljivo. To je bolj ali manj film, ki so ga ljudje upali M. Night Shyamalan's Steklo bi se izkazalo. Na srečo je bil film napovedan celo kot prvi del trilogije, tako da nadaljnjih dogodivščin tega junaka in negativca še zdaleč ni konec.

Speed ​​Racer

Wachowskijevi halucinogeni mavrični potopi Speed ​​Racer adaptacija je dobila svoj pravičen delež, ko je prvič izšla, a od takrat so jo mnogi prepoznali kot kultno klasiko, ki popolnoma ujame duh in energijo kičaste originalne anime serije. Po pravici povedano, Speed ​​Racer nima ravno najgloblje zgodbe - vse, kar so morali izpeljati, je bila nora, razburljiva avtomobilska dirka in to sanje sladkarij več kot dostaviti v tem oddelku.

Vsi igralci znajo pravilno pretiravati s svojimi predstavami, ne da bi šli predaleč, film pa je poln vizualnih materialov, ki resnično dihajo in spadajo med najboljše v celotni karieri Wachowskih. Odložite prekinitve in se resno zabavajte Speed ​​Racer. Držijo se celo v Chim-Chimu!

Za to so skoraj zaslužni Wachowski samo Na seznamu je prirejena ameriška anime filmska adaptacija. To je proces, ki se nenehno norja za direktorje, pri čemer prevzame Duh v lupini , Death Note , in Zmajeva žoga pri čemer gre za napake.

Namizni tenis

Odkrito rečeno, nemogoče bi bilo posneti film v živo, ki je vizualno tako zanimiv kot anime Masaaki Yuasa, toda priredba filma Fumihiko Sori Ping-Pong animacija se precej prekleto približa. Namizni tenis gre za, verjeli ali ne, tekme z namiznim tenisom z visokim vložkom. Takšno vsakdanje tekmovalno področje ne bi smelo prinesti tako visokih nagrad, toda tako Yuasin anime kot tudi Sori-jeva akcija v živo omogoča, da se izkušnja počuti kot boj med superjunaki . Obstaja veliko športnih filmov, vendar Namizni tenis stoji z najboljšimi med njimi, ima zabaven smisel za humor in uspe, da večjo od življenjske estetike pripelje do nečesa tako utemeljenega, kot je ping pong. Prizor je videti, vizualni slog filma pa je pomagal Fumihiko Sori postaviti na zemljevid (ki se bo kasneje lotil žive akcije Alkemičar polne kovine ).

preberi več - Anime: Čas je, da distributerji časa objavijo široko izdajo

Ace odvetnik

Takashi Miike si je svoj ugled zgradil na gonzo filmih, ki jim je treba verjeti. Režiser se katapultira med žanri in hkrati je posnel nekaj najbolj krvavih filmov vseh časov, pa tudi iskrene otroške slike. Nenavadno je Miike veliko priredbe animeja v svojih križiščih in imel je presenetljivo veliko sreče z oživitvijo teh norih svetov. Po pravici povedano Ace odvetnik franšiza je bila serija video iger, preden je postala anime, toda Miike se popolnoma dotakne bizarnega smisla za humor in željo po napetosti.

The Ace odvetnik Serija obravnava ekstravagantnega odvetnika Phoenixa Wrighta in večje stranke in tožilce, s katerimi se sooča v sodni dvorani.

Smešna drama v sodni dvorani ne bi smela biti tako zabavna, a Miike najde prav kaotična energija in filmskem slogu, da bi ta svet pravilno naredili pop. Odvetniki dobesedno vržejo svoje dokaze in ugovore drug proti drugemu, kot da so v bitki. To je izjemno neumna, a zadovoljiva izkušnja. In kako se lahko prepirate s temi pričeskami in garderobo?

preberite več: Najboljši anime za pretakanje na Netflixu

Terra Formars

Terra Formars ima DNA Takashija Miikeja po vsem. To je zgodba, postavljena v prihodnost na Marsu, kjer se groza telesa insektov prekriža z mračno vojno in maščevanjem. Ko se zadeve zaostrijo, se naši junaki začnejo spreminjati v ščurkasto-humanoidna bitja bojevnikov, ki se še naprej razvijajo na različne načine, ki jim dajejo posebne prednosti v bitki. Glavni preobrat je, da te preobrazbe niso prikazane kot grozljive, ampak bolj kot steroidni esque, ki spodbuja večjo moč. Ščurki se neizogibno borijo med seboj in film občinstvo preprosto nagradi z nekaterimi norimi boji med neverjetnimi bitji. Odobrena prilagoditev Miikeja je nedvomno bolj neumna kot anime, vendar je težko, da ne bi našli humorja v teh pošastih ščurkih, ki še naprej postajajo močnejši in se učijo, kako se ubijati na nove, smešne načine. The boj zaporedja v Terra Formars so resnično naslednja stopnja in imajo čudovito koreografijo, ki je nekaj najboljšega iz Miikejeve filmografije.

To so Bonkers karate bug bitke v vesolju! Kaj še želite tukaj !?

preberite več: Najboljši anime za pretakanje na Amazon Prime

JoJo's Bizarre Adventure: Diamond je nezlomljiv I. poglavje

Hirohiko Araki Jojo's Bizarre Adventure serija se je spremenila v eno največjih uspešnic v animeju (da o kulturi memov sploh ne govorimo). Serija prikazuje duhu podobne entitete, znane kot stojnice, ki svojim borcem pomagajo v bitki. Zaradi ekscentrične narave delovanja serije in vse bolj pretirane narave vsebine je bil to naslov, za katerega je veliko ljudi seveda domnevalo, da nikoli ne bo dobil tretmaja v živo. Takashi Miike znova stopi v prepir in ustvari presenetljivo verodostojno in zadovoljivo priredbo filma Diamond je nezlomljiva serija . Miike poskuša v tono natlačiti tono in se počuti napihnjeno, toda noro je, kako dobro je sposoben ponoviti anime liki in njihov nenavaden svet . Po odhodu Jojo , zdi se, da bi Miike lahko pravilno izvedel kateri koli naslov iz animeja.

Upajmo le, da a Poglavje II na koncu se zgodi, da lahko občinstvo dobi živo akcijo Kira, Jojo Najbolj nor serijski morilec!

preberi več: 13 odličnih anime fantastičnih filmov ne iz studia Ghibli

Rurouni Kenshin, dela I in II

Rurouni Kenshin je vse o tistih arhetipskih idealih samurajske zvrsti. Anime je zgovorna izvedba klasične samurajske zgodbe o maščevanju, sramoti in časti. Z razmeroma utemeljeno naravo animeja, ki vleče iz dejanskih zgodovinskih obdobij, Rurouni Kenshin je popoln naslov za zdravljenje v živo. Rurouni Kenshin I. del: Izvori odpelje Kenshina na svoje zloglasno potovanje in njegovo neodločno pot, da vzame rezilo in osvobodi Japonsko. II. Del: Kjotski pekel nadaljuje Kenshinovo zgodbo na najboljši možen način in ponuja še lepše borbe z meči . III. Del: Legenda se konča izgubi malo vpliva, vendar je vseeno pohvalno Rurouni Kenshin bi se lahko spremenil v privlačno trilogijo filmov, ki pripovedujejo o samurajski častni zgodbi, in je tako močan kot katera koli klasika in dejansko temelji na mitih o mangi in animeju.

Učilnica za atentate / Učilnica za atentate: matura

Učilnica za atentate ponuja eno bolj vdrljivih in zasvojenih pripovedi za shonen anime. Izjemno močan tujec ustanovi trgovino na Zemlji, uniči 70 odstotkov lune in nato izjavi, da bo planet odstranil v enem letu, razen če razred prestopnikov v osnovni šoli ne bo ugotovil, kako ubiti nezemljane. Oh, in on bo njihov učitelj. Serija se spopada z zapletenimi temami, pametnimi akcijskimi sekvencami, primerljivimi liki, ljubeznivim 'zlikovcem' in zapletenim odnosom med učenci in njihovim učiteljem, ko se vežejo in rastejo v svojih prizadevanjih, da bi ga ubili. Povrh vsega pa ti filmi v živo dejansko ustvarjajo rumeno hobotnico Korosensei videti spodobno , kar je sam po sebi velik dosežek. Ti filmi delujejo veliko bolje, kot bi morali, in celo predstavljajo močno vstopno točko v serijo.

Gintama

Gintama je čudna institucija na Japonskem. Obstaja veliko smešnih anime serij, toda Gintama je enakovredno japonskemu The Simpsons ampak z nerdno verodostojnostjo Skupnosti . Na površini se serija obleče v samurajsko parodijo, vendar se vedno več znanstvenofantastičnih elementov meša z naracijo in je resnično zmešnjava vse pop kulture. Liki se veselijo dejstva, da so stereotipi in četrta stena bo z nepremišljenim neupoštevanjem porušena.

To je veličastna, smešna norost in nekoliko grozljivo, kako dobro Gintama film v živo najde pravi ton in popolnoma posnema prizore iz naravnosti iz anime. Včasih se skoraj počuti kot vozilo Edgarja Wrighta. Gintama vsebuje veliko zabavnih bitk, toda njegov humor je res prodajna točka. Film postane meta na način, ki postane še močnejši in bolj smešen zaradi filmske konstrukcije, ki se dogaja znotraj. Film se celo prilega kamejam in sklicem na Gundam in En kos povrhu vsega drugega.

Nori film se je tako dobro izkazal, da je nadaljevanje, Gintama 2: Pravila se kršijo , je prav tako izšel pred kratkim in nosi ton in energijo prvega filma.

preberite več: Ready Player One - popolna referenca in vodnik za velikonočna jajca

Death Note / Death Note: priimek

Death Note je izjemno priljubljena lastnina, ker je v bistvu tako osnovno izhodišče, kot je njegovo jedro: smrtonosna igra mačke in miške izbruhne, ko v igro vstopi nova Death Note, imena začnejo zapisovati in telesa začnejo padati. Obstaja razlog, da je bila serija že večkrat prilagojena akciji v živo, toda različice, ki so bile najuspešnejše in so zajele nadvse duh animeja, so Death Note in nadaljnje ukrepanje Smrtna opomba: priimek. Ti filmi ne zamenjujejo svojih sporočil in se znajo osredotočiti na nevarno dinamiko med L in Svetlobo. Odnosi so pomembni, posledice bolijo in razume, kdaj postanejo resne in kdaj zaigrajo melodramo. Willem Dafoe je v različici Netflix morda odličen Ryuk, vendar je težko trditi, da te različice filma v živo najdejo strašljiv način za oživitev tega demona.

preberite več: Death Note Cast in Director Talk Changes from Manga

Rezilo nesmrtnega

Rezilo nesmrtnega deluje ne samo kot proti Rurouni Kenshin , ampak zdi se kot samurajski film o solnih kopelih. Film gleda na vojskujočega se samuraja, ki je preklet z nesmrtnostjo in se sooča z večnostjo košenja teles brez zadovoljstva. Ta boleča figura končno najde svoj namen, ko se zaobljubi, da bo pomagal in se boril za mlado dekle, ki je izgubilo starše. Takashi Miike je naredil veliko samurajskih slik, vendar je z njim našel drugačno energijo Blade of the Immortal, kar je tudi slučajno njegovo 100. celovečerni film. Bitke so brutalno in razprto , in film se počuti prav tako kot praznovanje Miikejeve kariere kot poklon eni najbolj nepozabnih samurajskih zgodb.

Katastrofalno življenje Saikija K

Zakaj je tako zabavno Katastrofalno življenje Saikija K je, da je naslovni najstnik nadaljevanke noro premočni vidovnjak, a se namesto, da bi skozi svoje življenje vladal svetu ali obali, najbolj potrudil, da bi le ostal sam. Saiki Kusuo je najboljši samotar in to živo dogajanje v njegovem zastrašujočem vesolju pravilno prodaja stoičnega psihika in njegovo smešno skupino prijateljev. Katastrofalno življenje Saikija K zaskoči na anime frenetični tempo in nikoli si ne dovoli upočasniti. Film vsebuje presenetljivo veliko Saikijevih dogodivščin, psihični podvigi likov pa so prav tako zadovoljivi, kot bi morali biti v živo. Z močno strukturo, ki je že vzpostavljena, je bila vrsta Zdaj K filmi bi neverjetno dobro delovali in pomagali nadaljevati serijo po koncu njene mange in anime.

Guyver

Guyver morda tehnično ne z 'dobro', vendar gre za tako samotno vožnjo, da postane nujno gledanje. Guyver je nekako tako, kot če bi Davida Cronenberga zaprosili za režijo serije v sentai slogu. Močna Guyverjeva obleka, ki postane predmet obsedenosti skozi celoten film, deluje podobno kot nekakšna močna različica obleke Power Rangers.

Film meša skrivnost umora z akcijskimi prizori v moški v obleki, ki so vsi zaviti v temno znanstvenofantastično estetiko. Čudno je, da se je ta ameriški aktivni prevzem materiala sploh zgodil, vendar je to tudi film, ki je zelo značilen za dojemanje znanstvene fantastike v zgodnjih devetdesetih. Tudi če neumna, turobna krma za vas ne pristane, ta film tudi Marka Hamilla spremeni v grozljivko žuželkam podobna gnusoba in bo za vedno pomembna samo zaradi tega. Nadaljevanje filma, Guyver: Temni junak še bolj pokaže nor dejavnik, vendar zaradi tega postane manj prijeten film.

Alkemičar polne kovine

Fumihiko Sori v živo Alkemičar polne kovine film ni popoln, toda kanalizira večino iste čarovnije, kot jo počne Namizni tenis da oživijo to visoko anime serijo. Film pripoveduje ganljivo zgodbo bratov Elric, Edwarda in Alphonsea, ki sta močna alkimista (miselna čarovnija), ki se znajdeta na nepričakovani poti, da popravi svoja telesa, ko eksperiment uide izpod nadzora.

Film se v mnogih pogledih počuti prenagljeno, toda bratska vez med Edwardom in Alom resnično drži, boj zaporedja so impresivni in veličastni, ta različica Alphonsea v živo pa je videti veliko boljša, kot bi lahko bila. Alkemičar polne kovine združuje nadnaravne moči z militaristično vojno in naporno družinsko dramo. Ta film je komaj dokončen prevzem materiala, vendar je dober primer za Alkemičar polne kovine prišleki. To tudi kaže, da je Sori vse bolj uspešna pri oživljanju konceptualno zastrašujočih zgodb.

preberite več: Fullmetal Alchemist Review

Bleach

Shinsuke Sato je zrasel v precej pristojnega režiserja, ko gre za priredbe anime v živo (na tem seznamu je več njegovih del), vendar Bleach je verjetno največja, najbolj priljubljena lastnina, s katero se je režiser lotil. Bleach se ozre na Ichiga Kurosakija, najstnika, ki ga pesti sposobnost, da vidi duhove, pa tudi množico drugih nadnaravnih veščin. Obstaja veliko animejev v slogu shonen, ki sledijo temu arhetipu, vendar obstaja razlog za to Bleach je trajal več sto epizod in si pridobil tako obsesivno spremljanje. Film Shinsukeja Satoja s tako strastjo skoči v svet Ichiga, da bojni prizori vsi letijo in se počutijo kot imajo deleže medtem ko se živahne barve, ki jih obkrožajo, pojavijo. Serije všeč Bleach včasih se lahko spremenijo v neupravičene prikaze akcijske pornografije, ko postanejo filmi, vendar ta film razume, kako ugajati oboževalcem, in kljub temu najde načine, da jih preseneti. Takšna prizadevanja so tako pogosto neuspehi, zato je to Satovo olajšanje tako veliko Bleach povezuje.

Casshern

Casshern tka zelo neurejeno, zapleteno zgodbo, ki se nekako počuti kot The Matrica, rezilo , in robocop vsi so se premešali, nato pa so v dobri meri vrgli nekaj trdih drog. Film je postavljen v distopijo, kjer gensko spremenjeni mutanti tvegajo prevzem planeta, najboljše upanje za preživelega pa je Casshern, reinkarnirani bojevnik, ki ni ravno normalen. Casshern leži na težkih temah in pogosto je zmedeno, da natančno ugotovimo kaj se dogaja na zaslonu , vendar kaotična zgodba deluje s tako samozavestjo. Film uporablja skoraj stalno uporabo zelenih zaslonov za pomoč pri gojenju norih bitk in obrabljenega planeta. Casshern morda ne bo vedno delovalo, toda to je čudna, muhasta mešanica znanstvene fantastike in akcije, ki dejansko čuti, da anime zaživi.

Gantz

Gantz je čudno. Všeč mi je res čudno . Anime ima rad svoje prevzame Matrica, ampak to je tako kot če Matrica in obstoj imel čudnega gotskega otroka. Film se začne, ko umreta dva srednješolca, toda namesto da bi bil konec njune zgodbe, so prepeljani v nov svet, kjer jim velikanska, čuteča črna krogla (naslovni Gantz) daje misijone o umoru. Oh, in v tem črnem svetu je krhek, vseveden človek. Osnovne stvari, kajne? Ko ti posamezniki uresničijo Gantzove želje po lovu in ubijanju tujcev, izvedo, da vsak, ki ubije tujca, dobi točke, in če se nabere 100 točk, lahko celo obudite sebe ali koga drugega po svoji izbiri. S tem, Gantz ustvari preprosto, a zasvojenost pripoved, ki zmede občinstvo in dojemanje likov o tem, kaj je resnično. Nadaljevanja in stranske zgodbe, Gantz: Popoln odgovor in Še en Gantz dobro narediti mitologijo prvega filma, toda izvirni film najbolje ujame kaj se dogaja? čar anime.

Oranžna

Oranžna ne vključuje robotov, tujcev ali drznih CG učinkov, zato je morda zato ta prilagoditev tako dobro pristala. Malce presenetljivo je, da bolj animeji v slogu 'rezine življenja' niso deležni zdravljenja v živo, vendar na srečo Oranžna ima ravno toliko trnka, da se dvigne nad standardno najstniško dramo. Naho Takamiya prejme pismo od 10 let v prihodnosti, ki ji daje pomembno predvidevanje glede njenega prijatelja Kakeruja Naruseja in navsezadnje njegovega duševnega zdravja in dobrega počutja. Naho Takamiya želi spremeniti prihodnost in popraviti te 'napake' ter spodbuditi zdrav odnos s Kakerujem.

Oranžna se brez napora premika med komedijami, dramami in romantiko, vsak igralec pa se odlikuje kot njihov lik. To je neverjetno zadovoljiva ura za ljubitelje animejev, prišleki pa bodo še vedno enako verjetno zasuli. Oranžna je opomnik, da za prilagoditve anime ni treba gledati ekstremnega materiala, da bi bil zabaven, če imajo lepe like in močno čustveno jedro.

Daniel Kurland je objavljeni pisatelj, komik in kritik, čigar dela je mogoče brati na Den of Geek, Vulture, Bloody Disgusting in ScreenRant. Daniel ve, da sove niso takšne, kot se zdijo, da je Psycho II boljši od originala, in vedno se pogovarja o Space Dandyju. Sledimo njegovemu perma-nevrotičnemu miselnemu procesu @DanielKurlansky .